octubre 07, 2016

JAIME SAENZ, A 30 AÑOS DE SU PARTIDA. CONJUGANDO SU OBRA POÉTICA Y GRÁFICA


Jaime Saenz © Todos los derechos reservados


Jaime Saenz, a 30 años de su partida



Conjugando su obra poética y gráfica
El pasado agosto, recordando los treinta años de la partida de Jaime Saenz, poeta y escritor boliviano, se presentaron dos publicaciones, ambas reúnen sus expresiones fundamentales: poesía y dibujos.

La primera, Poesía Reunida, es el conjunto de poemarios publicados en vida por el autor y cuyo contenido incluye los siguientes títulos: El escalpelo [1955], Cuatro poemas para mi madre [1957], Muerte por el tacto [1957] Aniversario de una visión [1960], Visitante profundo [1964], El frío [1967], Al pasar un cometa [1970-1972], Recorrer esta distancia [1973, Bruckner [1978], Las tinieblas [1978], La noche [1984] y otros poemas publicados en revistas.

La segunda, Además de las Palabras, recopila más de cien dibujos del autor, en gran parte inéditos, incluyendo los existentes en su archivo literario y los que fueron parte de publicaciones en poemarios, revistas y otros. 

La expresión gráfica de Jaime Saenz contiene una muestra de autorretratos, calaveras, dibujos para sus poemas y libros de otros autores, retratos de mujeres y dibujos sobre varios temas, producidos entre 1940 y 1975 en diversas técnicas como lápiz, tinta y carbón.

Según Oscar Rivera Rodas, miembro de Academia Boliviana de la Lengua, escritor y crítico literario, “la poesía de Jaime Saenz es una de las experiencias más audaces de la lírica hispanoamericana actual; ha sido señalada como contribución notable «a la cultura continental en el último medio siglo» y definida como una «lucha por llegar a la identidad del yo consigo mismo, a la autenticidad», como esfuerzo metafísico que «quiere conocer el rumbo final de las cosas», es decir, «el Ser mismo». En efecto, para Saenz, el ente de las cosas - el ser esencial concebido por el pensamiento - es inmóvil y uno. Esta unidad abarca, obviamente, tanto al objeto contemplado como al sujeto contemplativo. En la revelación del ente se produce la fusión del sujeto pensante y las cosas pensadas. El poema II de MT (Muerte por el Tacto) refiere la experiencia de semejante revelación: «se sabrá que todo es lo mismo/y que es sin embargo distinto/las cosas serán inmóviles como nunca, las personas alcanzarán una dignidad jamás alcanzada/no habrá palabras y el silencioso mundo vivirá solamente para ser sentido - desaparecerá la maligna diversidad y todo será uno solo/para ser sentido/por uno solo/. . . /sí, todo será uno solo»".(La Poesía de Jaime Saenz de O.R.R)

Esas letras, conjugadas con sus trazos, a veces de línea continua, otras expresadas en diversidad de técnicas, han retratado su trascurrir entre el encuentro y búsqueda de sí mismo, entre la vida y la muerte, entre amor y el desamor, entre la noche y el alcohol a partir de múltiples presencias, que han trascendido en el tiempo.

Respecto a sus autorretratos, Leonardo García Pabón, literato boliviano y editor de varias de las obras de Saenz afirma que “este deseo ("manía") de autorrepresentarse tiende a la construcción de una imagen de sí y de su experiencia vital, a partir de "revelaciones y adivinaciones"; una imagen hecha de fragmentos de su vida, de sensaciones y sentires, de momentos trascendentes e intrascendentes, de recuerdos y también de lo olvidado. Esa imagen, además, debe ser construida en el espacio y en la muerte, en el cadáver, como la transfiguración del tiempo en instante y espacio atemporales. Ahora bien, esta imagen es, en última instancia, no la del escritor mismo, quien, de por sí ya constituye un autorretrato que "la vida misma se habrá encargado de escribir por él" (Vidas y muertes 192), es la imagen de un mundo, su mundo poético y su mundo boliviano.” 

En una lectura semiótica de su expresión poética, concebida como una construcción de estructuras profundas y desde la materialidad del sentido, Ausberto Aguilar, comunicador, recupera dos elementos semánticos: la angustia y el júbilo, concibiéndolos como los sentimientos que constituyen lo sublime de su búsqueda. 

Así, “la angustia se presenta a causa del renunciamiento a su individualidad, al yo constitutivo de cada sujeto como individuo. En Saenz, este renunciamiento se opera por un reconocimiento de su propia escisión como individuo. Sólo como sujeto individual es capaz de darse cuenta que tiene que renunciar a esa su individualidad aprisionante para acceder a la plenitud de la naturaleza”.


Jaime Saenz © Todos los derechos reservados

Un Autorretrato - Vidas y Muertes 1986 (fragmento) 

“… En tiempos, cuando estaba del brazo del alcohol, y cuando me tambaleaba en calles y plazas, perdido peregrino en lóbregos tránsitos, vislumbrando quizá un aprendizaje que empero no conocería término, tenía la manía de dibujar autorretratos en las paredes, con tiza o con un pedazo de estuco, encaramado sobre las mesas de las chinganas. A decir verdad, hoy persiste la manía, sólo que los autorretratos en cuestión no se plasman ya en la amplitud de las paredes, sino más bien en la exigüidad de una hoja de papel. 

Sea de ello como se fuese, lo cierto es que con esto se plantea un problema harto enojoso para mí. 

Pues por una parte, no deja de asistirme la confianza de que la referida experiencia podría servirme de pauta para realizar un intento de escribir un autorretrato, mientras que por otra, dudo mucho de llevar a buen fin dicho intento”.


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Ven - Visitante Profundo 1963 


Ven; yo vivo de tu dibujo
y de tu perfumada melodía,
soñé en la estrella a que con un canto se podría llegar
-te vi aparecer y no pude asirte, a turbadora distancia
te llevaba el canto
y era mucha lejanía y poco tu aliento para alcanzar
a tiempo un fulgor de mi corazón
-el que ahora estalla ahogado por alguna lluvia compasiva.

Ven, sin embargo; deja que mi mano imprima
inolvidable fuerza a tu olvido,
acércate a mirar mi sombra en la pared,
ven una vez; quiero cumplir mis deseos de adiós.




Jaime Saenz © Todos los derechos reservados


Como una luz – Visitante Profundo 1963 

Llegada la hora en que el astro se apague
quedarán mis ojos en los aires que contigo fulguraban.

Silenciosamente y como una luz
reposa en mi camino
la transparencia del olvido.

Tu aliento me devuelve a la espera y a la tristeza de la tierra,
no te apartes del caer de la tarde
-no me dejes descubrir sino detrás de ti
lo que tengo todavía que morir.







Jaime Saenz © Todos los derechos reservadosJaime Saenz © Todos los derechos reservados


  Tu Calavera - Al pasar un Cometa 1982 



Estas lluvias,
yo no sé por qué me harán amar un sueño que
tuve, hace muchos años,
con un sueño que tuviste tú
-se me aparecía tu calavera. Y tenía un alto encanto;
no me miraba a mí -te miraba a ti.
Y se acercaba a mi calavera, y yo te miraba a ti.
Y cuando tú me mirabas a mí, se te aparecía mi calavera;
no te miraba a ti.
Me miraba a mí. 


En la alta noche, alguien miraba;
y yo soñaba tu sueño - bajo una lluvia silenciosa,
tú te ocultabas en tu calavera, y yo me ocultaba en ti-.



De Archivo Jaime Saenz para HD (kaos)
© Todos los derechos reservados. Octubre 2016.








junio 14, 2016

REPORTAJE A PATRICIA C. BELTRAN / EL FIEL REFLEJO DE LA NADA



EL FIEL REFLEJO DE LA NADA





Irse, rehacerse con la probabilidad de un sueño, con todas las disposiciones enfrentarse al cambio que surge como una necesidad imperiosa. 

Basada en hecho reales, Patricia C. Beltrán nos narra la historia de Valentina. Nos introduce en su mundo exponiendo la fragilidad, los secretos, el transito como desgaste a través de muchas geografías donde el agitado juego de la vida abre el problema. Una premonición, ese sueño recurrente en que la protagonista enloquecía: Convertirse en Saturno, tragarse a sus hijos, le arrancaba las piernas y los brazos a mordiscos. Como en una de las pinturas negras de Goya. Un anuncio que definiría parte de su futuro.

El fiel reflejo de la nada: Una novela que transgrede la ilusión, que avanza con los sutiles deseos de una joven esperanzada que descubre una cruenta realidad de la manera mas violenta.

Partiendo de un entorno familiar sensato, apacible y solidario, de una vida divertida. Entre amistades y relaciones prueba los deseos y llega un mensaje, un consejo, cuanto mas sensible, cercano, y se abre el mundo como un abanico de posibilidades. Una idea que ejerce un poder absoluto, una entonación que desde el momento exacto dirigirá la búsqueda incansable.

Todas las distancias posibles con esas cargas añadidas de los recuerdos, de la familia. Una experimentación inevitable y laberíntica que la hace percibir sorprendiéndose "al viajar" las magnificencias de la historia que no conocía, con esa latente y visible vulnerabilidad de estar sola, desprotegida, en un tiempo diferente que concluyo y empezó con Sébastien, deteniéndose abruptamente después de un arduo recorrido.

"Me la jugué en un brutal empujón y noté cómo salían sus hombros y deslizaba después el resto del cuerpo. Ya estaba aquí.

Despertar feliz, entre dos realidades totalmente opuestas, finalmente y después de tanto coger un cuchillo, defenderse. Ver mas allá de la ventana y centrar una luz casi imperceptible, un flujo continuo que en su grandiosidad le muestra un nuevo mundo, el verdadero.

"Me desplomé en el suelo. Algo viscoso corrió hasta mi ojo derecho y probé el dulce y caliente sabor de la sangre. Con la valentía del cobarde, remató mi cuerpo inerte con su puño letal"

Entre el racismo y la intolerancia del establishment: una violencia física y psicológica que termina afincándose en la vida de Valentina, infringiéndole culpas que pertenecen a su agresor "Sebastien". Una actitud que progresa silente ante la indefensión creando un vinculo traumático del que ella lucha por desatarse una y otra vez.

Ya no siente necesidad de ver o vivir mas cosas de las ya vividas, Con Sébastien nace una contradicción reflejada en su hijo. Una historia donde intervienen personajes de todo tipo. Desde la candidez mas plena hasta los sucesos mas perturbadores. Situaciones que la narradora describe de una manera ágil, directa, por medio de una tensión gradual y sistemática que va en aumento. 



ENTREVISTA A PATRICIA C. BELTRÁN

- Tu novela "El fiel reflejo de la nada" nos adentra en la complejidad de las uniones afectivas. ¿Como se inicia tu relación con Valentina?

Mi relación con Valentina se inicia hace aproximadamente una década, cuando yo vivía en Madrid. Mi compañero de piso y yo buscábamos a alguien para que ocupase la habitación que nos quedaba libre y apareció ella. Conectamos enseguida y la relación entre nosotras se fue estrechando hasta convertirse en una buena amistad.

- ¿Cuando y porqué te decides a plasmar su historia?

Valentina solía contarme anécdotas sobre su vida que me hacían pensar en cómo era posible que en una única persona se condensaran tantas aventuras y batallas, la mayoría con carácter surrealista. Sin embargo, en aquella época Valentina no había comenzado aún su descenso a los infiernos. Fue años después de venirme a vivir a Galicia cuando ella me fue revelando pequeños episodios de su vida, pero no fui consciente del drama que había padecido hasta que le pedí que me contase su historia.

- ¿Cual parte del libro prefieres, ya sea por la conexión cíclica de la historia o por la construcción de una escena?

Hacia la mitad, el libro sufre un giro drástico tanto en forma como en fondo; creo que a partir de ese momento, el lector experimenta una necesidad de protección respecto a la protagonista, no puede separarse de ella, grita " NO!" sin cesar, pero Valentina hace caso omiso y se precipita hacia el vacío en caída libre. Lo que me trasmiten los lectores es que, llegados ese punto, no pueden parar de leer hasta conocer el desenlace final de la historia,

- Como escritora, ¿qué es lo que mas le intereso saber de Valentina?

Pienso que lo mismo que al resto de las personas que han leído el libro: saber el "porqué". Esa es la pregunta que todos tenemos en la cabeza y a la que puso voz Leonor, un personaje de inmenso valor en la novela. A día de hoy, no tengo la respuesta.

- Todos los escritores tienen un proceso. ¿Cual es el tuyo?

Necesito tener muy claro qué es lo que voy a contar. Realizo esquemas sobre la trama capitulo a capitulo, hago un análisis de los personajes, sitúo los lugares de la historia y elijo el punto de vista narrativo. Tiendo a escribir de un modo muy cinematográfico; es decir: creo las escenas como si fueran a ser plasmadas en una película. Además, dedico mucho tiempo a las revisiones del texto.

- Las secuelas psicológicas y los problemas de salud mental que ocasiona la violencia de genero en Valentina fueron irreparables, acepta reiteradamente volver con su agresor. 

Si. Creo que las heridas, sobre todo psicológicas, se traducen en una inseguridad que la lleva a regresar una y otra vez al punto de partida. Pero el papel de su hijo es crucial en la decisión de Valentina: no hará nada que pueda alejarlo de él.

- ¿Qué lo que más te conmovió de este caso?

Sin duda, el instinto maternal de Valentina, el amor por su hijo. Cuando Sébastien se lleva a Diego a París sin el consentimiento de su madre, la capacidad de reacción de ella es brutal. Valentina ha sido, es y será una gran madre.

- Es un caso real, pero tu mirada no es periodística, ¿dónde ubicas, la principal diferencia entre el tratamiento que hace un periodista y el que puede darle un escritor?

Supongo que la diferencia radica, principalmente, en la implicación emocional del autor. Aunque el germen de este libro se encuentra en un relato de unas diez páginas, siempre tuve claro que tarde o temprano de aquí saldría una novela; no me planteé la crónica periodística en ningún caso. Mi objetivo era emocionar con la historia de Valentina.

- Con esta temática, la novela dispara uno de los recursos más fuertes que es el interrogar al espectador, imbuirlo en una reflexión profunda.

Así es. Mis lectores me trasmiten que al final del libro les causa impacto, conmoción. En primer lugar, el desenlace es ese y no otro porque se corresponde estrictamente con la vida de la protagonista. Otro final no hubiera sido otra cosa que maquillar la realidad que nos azota día tras día. 

- A pesar de de las penurias a las que Valentica se ve expuesta, hay personajes como Axel, Leonor o los chicos que la rescatan de la calle. Estos invitan a esperanzarse a pesar de la intolerancia y violencia de Sébastien. 
¿Albergas optimismo, alguna posibilidad real de cambio dentro de la sociedad?

Desgraciadamente, creo que hay muchos más Sébastien en el mundo de los que a todos nos gustaría. Creo que la prevención a la hora de luchar contra la violencia de género pasa, en primer grado, por la educación. Por ejemplo, hay muchas chicas jóvenes que asumen el machismo como condición natural y esto es realmente dramático y triste. La problemática hay que atajarla desde abajo, desde los cimientos.

- ¿Tienes algún nuevo proyecto entre manos?

Acabo de terminar con la documentación de mi próxima novela. Se trata de una historia de amor ambientada entre Galicia y EE.UU.


Juan Carlos Vásquez






Patricia C. Beltrán nació en A Coruña en 1980. En 1998 se trasladó a Madrid para estudiar periodismo en la Universidad Complutense. Tras licenciarse, se instaló en Boston (EE.UU.) durante tres meses antes de incorporarse al mundo de la comunicación de vuelta en la capital. Trabajó, entre otros medios, para el diario El Progreso y fue directora de El periódico de A Mariña. En el terreno audiovisual, dirigió el cortometraje Lucía devorando a sus hijos, protagonizado por el actor Manuel Feijóo.







FRANCISCO MUÑOZ SOLER / ZONA CERO - ZERO ZONE








Como asumir las consciencia dé muerte
sano y con capacidad de soñar

FRANCISCO MUÑOZ SOLER
Formado a partir de los clásicos de la Grecia antigua, de los románticos ingleses y el simbolismo francés hasta autores como Reynaldo Arenas, Octavio Paz, Allen Ginsberg, entre otros. Empezó con mas narrativa y teatro que poesía: Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Luis Cernuda.
 Con una amplia obra, mucha de la cual ha sido escrita desde 1978 y publicada a partir del 2007, tiempos de ardua investigación tanto en lo interno como en el espacio lingüístico y profesional.

"Zona cero" un poemario bilingüe,  que internaliza la separación entre padre e hijo en un acto, y en otro indica una disolución completa o parcial de las consecuencias del tiempo en un hecho inevitable.



    ESTA TERRIBLE SENSACIÓN
de no estar en mi espacio
el permanente hueco
que da cabida a mis huellas
no encontrar mi sintonía
en el vértigo de mi existencia


Alusiones, símiles, señas y símbolos diversificando un hecho. Un vacío en la distancia por una falta, una situación que como punto de partida personaliza el tiempo, la ausencia, para transformarla en una reflexión. 


    (SALVANDO LAS DISTANCIAS)
pero con la misma incredulidad
que creo debe sentir
un condenado a muerte
un día antes del ajusticiamiento
según la ley de ciertos hombres,
en breves horas será recuerdo
y su cuerpo mortaja sin ánima.
Cómo asumir las consciencia dé muerte
sano y con capacidad de soñar.
Cómo imaginar la pérdida de sus abrazos,
sus besos, el calor de sus manos
y sus cariños permanentes,


Francisco Muñoz Soler, del lirismo a la naturaleza de las faltas mas existenciales. Un debate interno, la poesía como medio de vida a pesar de los daños colaterales para elevar el concepto hasta espacios infinitamente abiertos, comparte su yo mas interno, esta vez llegando a ese punto de encuentro donde se cierran los círculos. Un viaje donde la capacidad de captar a través de los sentidos perciben detalles y matices apartados de lo habitual.


    EN VÍA MUERTA
sin lucidez ni deseos
de restablecer mi norte
asumiendo mi deriva
sin posibilidad
de estar en mí mismo
cuando se abra
definitivamente el hueco.


Juan Carlos Vásquez






FRANCISCO MUÑOZ SOLER


Nacido en Málaga el 24 de Diciembre de 1.957

Bibliografía:

2016- Zona Cero-Zone Zero Ed. Laovejita E-books NY-USA
2015- Latido íntimo-Inner heartbeat Ed. Corona del Sur, Málaga, España
2014- Select Poems - Poemas Selectos Ed. CreativeSpace, California-USA
2014- Esencias y Alma entre almas (2ª ed.) Ed. Difusiona2, Sevilla-España
2014- En tiempo de prodigios 2008-14 Ed. Navegando sueños, El Salvador
2012- Esencias y Alma entre almas Ed. Transtextual, México
2012- La claridad asombrosa (2 ª edición) Ediciones El Barco Ebrio, España
2011- La incierta superficie (Antología) Colección Sur, La Habana-Cuba
2011- Ícaro Ediciones El Barco Ebrio, España
2011- Selección Natural (Selección) Ediciones Rubeo, Málaga, España
2010- Restauración y La voz del pensamiento Editorial A Bordo del Polen, México
2010- Una flor erguida (Selección) Ediciones Paracaídas, Lima-Perú.
2009- La claridad asombrosa. Editorial Voces de Hoy, Florida-USA
2008- La densa corporeidad de mi memoria Ediciones Estival, Venezuela
2006- Áspero tránsito Ediciones Pájaros en los cables, Lima-Perú
2000- Lluvia ácida Ediciones Vicio Perfecto, Lima-Perú
1996- Prehistoria poética 1978-1988/96 Ediciones Estival, Venezuela

Traducido al inglés, italiano, árabe y bengalí.

2016- Presentaciones en Nueva York, USA
2015- Presentaciones en Tánger (Marruecos) y París (Francia)

2015-Feria del libro Hispana/Latina de Nueva York, USA
2015-Gira de presentaciones en El Salvador y Nicaragua
2015-Feria Internacional del Libro de La Habana, Cuba
2014-Feria Internacional del Libro de Guadalajara, México
2014-Feria del Libro Dominicano de Nueva York, USA
2014-Encuentro Internacional de Poesía de Ourense, España
2013-Festival Internacional de Poesía Caracol Tijuana, México
2013-Festival Internacional de Poesía de Quetzaltenango, Guatemala
2013- Festival Internacional de Poesía de La Habana y gira por Cuba
2012- Festival Internacional de Poesía de La Habana, Cuba
2011- Festival Internacional de Poesía de Cartagena de Indias, Colombia
2011- World Festival of Poetry. Quintana Roo. México
2011- Gira presentaciones en Lima, Perú
2011- I Festival Iberoamericano Salvador Díaz Mirón, Veracruz, México.
2010- Encuentro Internacional 3 orillas en La Laguna, España
2010- Gira de presentaciones en Chile
2010- Festival Internacional de Poesía de La Habana, Cuba
2009- Feria de las Artes de Alajuela, Costa Rica

Organizador del Ciclo Poético Plenilunio y El escarabajo de oro de relatos en Málaga.

Ha publicado en las Revistas de Literatura Digitales, Artepoética, Remolinos, Carrollera, Encontrarte, Cinosargo, Letras Nuevas, Palabras de Tramontana, Divague,

El Laberinto de Ariadna, Es hora de Embriagarse, Herederos del Caos, Perito,

40cheragh, Urraka Internacional, Voces de Hoy, Almiar, Letras, Ariadna-RC,

Laberinto, La Rosa Profunda, Nevando en la Guinea, Espíritu Literario, Pensamientos Likidos, Dulce Ársenico, Laberinto de Torogaz, Palabras Salvajes, Antaria, Mondo Kronhela, Imaginante, Nueva Literatura, La Botica, Azaul@rte, The Big Thimes, Isla Negra, Árbol Invertido, Letras de Chile, Literarte, Botella de Náufrago, Analecta Literaria, El Cuervo, Vicio Perpetuo, Calle B., La Casa de Asterión, Ágora, Yla, Cañasanta, Sinalefa, Golfa, Gente de Arte, Propuesta, Epligramas, Baquiana, Linden Lane, Guka, Gaceta Literaria, Raíces de Papel, Astrolabium, Conexos, Letralia, Sur, entre otras.